Albero-kuhni.ru

Доходы и заработок
4 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Графический дизайн для начинающих

Хочу стать графическим дизайнером: с чего начать?

Подписывайтесь на мою страницу в инстаграме про фриланс Remote&Freelance и узнайте, как монетизировать любимое дело, работать удаленно и стать успешным фрилансером.

Одна из самых важных профессий в digital-сфере – это профессия графического дизайнера.

Графический дизайн окружает нас повсюду, и в интернет-пространстве, и в реальной жизни. Сюда входит создание баннеров, листовок, презентаций, верстка журналов и других графических материалов для рекламы и бизнеса.

Пример работы графического дизайнера: рекламный баннер сервиса Викиум

Основные направления графического дизайна:

  • Фирменный стиль
  • Визитные карточки
  • Логотипы и фирменные знаки
  • Презентации
  • Плакаты и афиши
  • Журналы и книги
  • Иллюстрации и реклама в печатных изданиях
  • Наружная и транспортная реклама
  • Рекламные баннеры
  • Инфографика и графические схемы
  • Календари
  • Листовки и буклеты
  • Упаковки и этикетки

Подумайте, что вам интереснее: создавать фирменный стиль для бизнеса или этикетки и упаковки, инфографику или интерфейсы.

Выберите несколько смежных направлений: например, вы можете посвятить себя работе с бизнесом — разрабатывать фирменный стиль, логотипы, визитки и презентации. Или изучите особенности полиграфии и вёрстки и займитесь листовками, буклетами, календарями, плакатами и прочей печатной продукцией.

Чтобы понять, что именно вам нравится, нужно попробовать себя в каждом направлении.

Какие навыки необходимы

Первое, что вам понадобится, это хорошее владение графическими программами. На первом этапе вам будут необходимы:

  • Adobe Photoshop,
  • Adobe Illustrator,
  • Corel Draw

или их бесплатные аналоги, например:

Но если вы захотите развиваться в профессии, вам понадобится знание более серьезных программ:

  • Для вёрстки: InDesign, Quark Xpress, Ventura Publisher, TeX, FrameMaker.
  • Для анимация объектов и персонажей: After Effects.
  • Для 3D-моделирования: 3DMax, Blender, SketchUp, ZBrush, Cinema 4D.

Следующий пункт — знания о визуальной стороне дизайна. Самые важные: теория композиции, колористика (наука о цветах и их сочетаемости) и типографика (наука о шрифтах). В их изучении вам поможет специализированная литература и онлайн-курсы.

Книги для графического дизайнера:

Третье, что необходимо графическому дизайнеру, — постоянное совершенствование. Ежедневно следите за трендами и тенденциями, регулярно просматривайте на Behance работы других дизайнеров. Расширяйте кругозор и развивайте художественный вкус, обращайтесь к классике изобразительного искусства и дизайна, черпайте вдохновение в работах признанных мастеров. Это поможет вам не стоять на месте и не застревать в собственных шаблонах.

Как набрать портфолио

Найти работу без портфолио будет сложно, поэтому в процессе обучения создайте несколько работ, которые сможете показать потенциальному заказчику. Самый простой способ – открыть любую биржу фриланса и посмотреть заказы там. Вы увидите, что необходимо клиентам, какие у них требования и бюджеты. Последний пункт поможет вам определиться с наиболее выгодными направлениями.

Другой путь – это создать то, что вам хочется, воплотить собственную идею. Например, создать рекламный баннер для любимой марки одежды, визитку с интересной задумкой или собственный логотип. Главное, помните о том, что работа должна выглядеть профессионально и отвечать трендам в дизайне.

Где обучаться

Обучаться профессии можно самостоятельно по книгам и видеоурокам или пройти онлайн-курс с преподавателем, который даст не только структурированные теоретические знания, но и расскажет о состоянии индустрии, об особенностях работы с клиентами, о подводных камнях, типичных ошибках новичков.

Вот несколько полезных курсов, с которых можно начать:

Какие блоги читать

Не ограничивайтесь курсами и книгами — обязательно просматривайте ресурсы про дизайн с актуальной информацией и свежими идеями:

  1. Определитесь с направлением
  2. Изучите основы дизайна по книгам и курсам для новичков
  3. Сделайте себе первое портфолио самостоятельно по проектам с бирж
  4. Начните отвечать на заявки на биржах и получите первые реальные заказы
  5. Постоянно просматривайте Behance и профильные блоги о дизайне

Как стать графическим дизайнером с нуля?

В очень юном возрасте, лет в 14 я записывал ролики на YouTube и передо мной встала задача научиться рисовать картинки для видео. Все дошло до того, что я начал зарабатывать на этом.

Научиться пользоваться инструментами в Photoshop можно любому человеку, неважно сколько ему лет. Повторяю, я учился этому с 14 лет.

Для начала я расскажу понятным языком что представляет собой профессия «Графический дизайнер» и насколько актуальна данная сфера деятельности в 2019 году.

Графический дизайн — это выражение идей, смыслов и ценностей через образы, изображения, шрифты, видео и т.д. Профессия имеет разновидности, но про это пока не будем, сейчас только самое основное.

Что делает граф.дизайнер? Анализирует, придумывает, делает лучше заказанный ему продукт, общается с клиентом, составляет брифы и т.п.

Род занятий графического дизайнера:

  1. Типографика, каллиграфия, шрифты, книжное оформление
  2. Фирменный стиль (корпоративный стиль), фирменные знаки, логотипы
  3. Плакатная продукция, рекламные плакаты, брошюры
  4. Упаковка продукции, в том числе кондитерской и пищевой
  5. Веб-дизайн
  6. Визуальный стиль телевизионных передач и других СМИ и т.д.

Я рассказал только вершину айсберга, рекомендую ознакомиться с профессией более детально.

21 век — век высоких технологий. Все мы с телефонами ходим и залипаем в интернете, верно? Все, что мы делаем чаще всего — листаем ленты сайтов, читаем новости, постим фотографии, общаемся и лайкаем своих друзей в соц.сетях. Это когда-нибудь остановится? Я считаю, что нет. А значит и не остановятся графические дизайнеры, для них была, есть и будет работа!

Читать еще:  Как написать объявление начинающему мастеру маникюра

Скучная теория закончилась, перейдем к вкусной части)))

С чего начать?

  1. Очень рекомендую начать с курсов. Полюбите себя, вкладывайте в себя и результат обязательно будет и время вы сократите до минимума!
    Если еще полностью не определились с профессией или нету средств, то можно посмотреть обучающие ролики на YouTube (лично я так и делал). Скачать фотошоп и повторять то, что делают авторы видеороликов.
  2. Качать скилл. Просто делать, делать и делать. Уделите себе время на каждый день! По 2-3 работы будет достаточно, это не так много. Даже через пару дней или неделю вы уже заметите результат, поверьте!
  3. Читайте книжки про дизайн. Мне много кто рекомендует почитать, но руки никак не доходят до книг. Я больше уделял времени именно практике. На самом деле это будет огромным плюсом для вас, вы будете совершать гораздо меньше ошибок и достигните определенного результата раньше, чем это сделают другие.
  4. Паралельно посещайте курсы, изучайте информацию о продажах, необходимо научиться себя продавать. (Я посещал много курсов, к примеру бесплатные вебинары от школы Skillbox или арт-студии UPROCK. Рекомендую).

Смотрите, прошел, допустим, месяц, теперь врывайтесь с ноги во фриланс !

Фриланс

  1. Выбираем в каких нишах мы будем двигаться. Логотипы, сайты, полиграфия. ( Я выбрал соц.сети и все что с ними связанно).
  2. Как бы сделал я? Упаковал свою группу Vk, добавил несколько своих работ и пригласил своих друзей. Эта группа будет вашим портфолио.
  3. Не забываем про свою личную страницу Vk, её тоже следует упаковать! ( Почитай как это сделать в моей предыдущейстатье).
  4. Попробуйте поискать предпринимателей (будут знакомые — чудесно) и предложите сделай дизайн. Неважно будет ли это платным или бесплатным, вам нужно запустить сарафанку. От одно клиента могут прийти еще 2.
  5. Зарегистрируйтесь на фриланс-биржах. Возьмите Воркзилу. Мало платят, но конкуренция меньше.
  6. Бизнес-тренинги. Смотрим онлайн вебинары, нам необходимо найти новые контакты других людей, а не получать знания.

Еще раз, выкладывайтесь по полной, тренируйтесь и развивайтесь!

Подпишитесь на канал, ударьте по лайку, дальше будет еще интереснее )))

Графический дизайнер с нуля до PRO

Вы освоите ключевые инструменты дизайнера, научитесь создавать логотипы и фирменный стиль, поработаете с реальным заказчиком и дополните портфолио крутыми кейсами.

Первым 20 участникам курса — скидка 35%

  • Длительность 8 месяцев
  • Онлайн в удобное время
  • Обучение на практике
  • Доступ к курсу навсегда

Курс идеально подойдет

Новичкам в дизайне

Вы полностью погрузитесь в сферу графического дизайна — от работы с основными программами до презентации услуг — и создадите свой первый проект с нуля.

Дизайнерам смежных сфер

Вы узнаете особенности работы с фирменным стилем, освоите Adobe Illustrator и сможете на деле применить опыт ведущих специалистов рынка графического дизайна.

Чему вы научитесь

Вы получите навыки, которые помогут работать с айдентикой по всем направлениям.

Создание логотипов

Разработка фирменного стиля

Разработка макетов сайта

Создание презентаций

Подготовка брендбуков и гайдлайнов

Дизайн для рекламных кампаний

Разработка и верстка рекламной продукции для разных носителей

Предпечатная подготовка макетов

Записаться на курс скидка 35% первым 20

Программа курса

Программа курса содержит 2 основных блокa.

Графический дизайнер с нуля

Графический дизайнер PRO

Получите полную программу и индивидуальную консультацию

Преподаватели

Антон Антонюк арт-директор проекта Совесть

  • Елена Аникеева co-founder Pixies studio
  • Анастасия Базыльникова графический дизайнер Nimax

    Григорий Коченов креативный директор AGIMA

    Юрий Гулитов руководитель Лаборатории плаката в Школе дизайна НИУ ВШЭ

    Максим Алимкин co-founder Tondo Graphic

    Как проходит обучение

    Вы выполняете домашние задания и открываете доступ к новому уникальному контенту по теме. Достаточно выделить 3–5 часов в неделю.

    Изучаете
    тему

    В курсе — полезные видеоуроки.

    Выполняете домашнее задание

    В том темпе, в котором вам удобно.

    Общаетесь с наставником

    Закрепляете знания и исправляете ошибки.

    Защищаете дипломный проект

    И дополняете им свое портфолио.

    Резюме после прохождения курса

    Аделина Ветрова графический дизайнер

    Ожидаемая зарплата от 80 000

    Ключевые навыки:

    • Анализ целевой аудитории
    • Предпечатная подготовка
    • Создание визуальной концепции бренда
    • Составление и верстка брендбука
    • Создание логотипа
    • Создание иллюстраций
    • Разработка макетов для рекламных носителей
    • Разработка фирменного стиля

    Диплом Skillbox

    Подтверждает успешное прохождение курса «Графический дизайнер с 0 до PRO»

    Графический дизайнер с 0 до PRO

    Стоимость обучения

    Скидка 35% первым 20

    Стоимость обучения 88 000

    2 383 Рассрочка без первого взноса

    57 200 Для первых 20 студентов

    Запишитесь на курс

    Дата начала: 26 апреля

    Осталось: 15 мест

    О Skillbox

    Максимально практическое обучение от лидеров digital-рынка. Курсы от компаний, работающих на реальных проектах.

    После обучения вы можете трудоустроиться в эти компании или к партнёрам университета.

    студентов учатся на наших курсах

    студентов довольны преподавателями

    выпускников получают карьерный рост

    выпускников довольны курсом и результатом

    Часто задаваемые вопросы

    Я никогда не занимался дизайном. У меня получится?

    Курс подходит для людей, не имеющих навыков в этой сфере. Наши методики и система поддержки позволят вам гарантированно освоить графический дизайн и получить первые проекты в этой сфере.

    Читать еще:  Книги по финансовой грамотности для начинающих

    Можно ли пропускать модули?

    В конце каждого модуля есть практическое задание. Когда вы успешно решите его, сможете открыть следующую часть программы. Такой подход гарантирует, что у вас будет мотивация двигаться дальше, а мы будем уверены в том, что дали вам все нужные знания.

    Я смогу общаться с преподавателями?

    У вас будет куратор в Telegram-чате, преподаватель будет лично комментировать домашние задания и давать полезные советы. Так вы сможете перенять уникальный опыт, профессиональные знания и лайфхаки от наших преподавателей — ведущих специалистов рынка.

    Записаться на курс или получить консультацию

    Появились вопросы по курсу?

    Оставьте ваш номер телефона, и наш специалист свяжется с вами, чтобы дать подробную информацию.

    г. Москва, метро Октябрьская,
    Ленинский проспект, дом 6, строение 20

    О профессии графического дизайнера простыми словами

    Профессия графического дизайнера вошла в ТОП 3 самых востребованных специальностей в России. Давайте обсудим плюсы и минусы профессии графического дизайнера и решим стоит ли в 2019 году учиться на графического дизайнера. Для начала разберемся кто такой графический дизайнер, почему профессия входит в тройку самых популярных профессий по мнению Министерства труда Российской Федерации.

    Кто такой графический дизайнер

    Чтобы разобраться в терминах, сначала поймем кто такой дизайнер и что такое современный графический дизайн.

    Графический дизайнер — это профессионал, который проектирует идеи с визуальным и текстовым контентом. Графический дизайнер — является создателем концепций и решений, которые решают задачи клиента в социальном, культурном и мировом контексте.

    Самое сложное в профессии графического дизайнера — понять клиента и создать убедительную визуальную коммуникацию для целевой аудитории с помощью изображений, слов или графики.

    Профессиональные уровни дизайнеров

    Интерн (стажёр)

    Все смотрели сериал «Интерн», поэтому нет смысла описывать, кто они такие и как оценивают их работу. Во многих компаниях есть интерны, студия Бренда не исключение. Чтобы дорасти до джуниора, интерну необходимо отработать 3 месяца. Во время прохождения стажировки у интерна есть только один шанс. Если хорошо себя покажите, значит есть вариант остаться в команде. Стажировка не оплачивается, но и денег за обучение не берут.

    Младший (Junior)

    У джунов мало практики, а знаний ещё меньше. Джуниор вырастает из интерна благодаря интуиции и способности всё схватывать на лету. «Младший» обладает начальным уровнем компетенций, среди которых базовое владение графическими программами и минимум знаний по теории дизайна.

    Как правило, джуном становятся после прохождения интернатуры в дизайн-студиях, типографиях или рекламных агентствах. Джуниор может самостоятельно подготовить мудборд, собрать референсы или найти мокапы для проекта.

    За «Младшим» нужен постоянный пригляд, он не умеет управлять своим временем и пропускает поставленные сроки. Вторая проблема — непостоянство: может выдать на гора работу, но на второй и третьей может забуксовать.

    Cереднячок (Middle)

    Дизайнер «Середнячок» имеет полноценное портфолио и опыт работы по специализации не менее 3 лет. Как правило, работал техническим специалистом в команде и имеет навыки общения с менеджерами.

    Может принять участие в постановке задач, составлять техническое задание и выполнять поставленные сроки. Хорошо работает над поставленными задачами и не требует постоянного контроля.

    Иногда буксует, так как не хватает компетенций: переговоров, знаний типографики, теории цвета и понимания бизнес-задач. Вырос из технического специалиста. Благодаря полученным навыкам получил художественный вкус и способность отличать хороший дизайн от плохого.

    Ведущий дизайнер (Senior)

    Опытный дизайнер, имеет опыт работы с клиентами. Может поручить и проконтролировать задачи в проекте с небольшой командой. Разбирается в теории графического дизайна, имеет классическое образование. Пишет статьи, ведет свой блог, может передать знания по специальности.

    Имеет богатый жизненный опыт и знания в смежных областях. Без пяти минут худрук. Хорошо разбирается в людях и умеет ими руководить. Имеет все шансы стать арт-директором.

    Художественный руководитель (Арт-директор)

    Арт-директор (30 лет назад их называли худруками) является начальником художественного, либо творческого отдела или медиа-проекта: «воплотитель проекта»; общее название для целого ряда аналогичных управленческих должностей в различных областях деятельности, таких как: реклама, издательский бизнес, кино, дизайн, ресторанный бизнес, телевидение.

    Взаимодействует с «своими» и фриланс-дизайнерами, иллюстраторами, верстальщиками, художниками, фотографами и другими художественными и техническими -ами. Имеет все шансы стать владельцем собственной дизайн-студии.

    Дизайнер-совладелец студии (CEO)

    Дизайнер-основатель или владелец студии дизайна. Основные компетенции: управление компаний и персоналом, контролирование всех процессов: от найма сотрудника до продвижения. Дизайнер-владелец собственной студий умеет развивать свое дело и обладает бизнес компетенциями. Вырос из ведущего дизайнера и имеет навыки художественного руководителя.

    Что такое графический дизайн

    Графический дизайн — определение

    Дизайн в английском языке это и глагол и предмет проектирования. В современном понимании, графический дизайн — это визуальный язык, используемый для создания сообщения.
    Есть и другая версия определения, по которой графический дизайн является коммуникативным дизайном. Его применяют с целью рассказать кому-то о том, о чем он хочет услышать. Он служит для того, чтобы сделать вещи более ясными и даже спасти жизнь, а также, чтобы упростить рутину нашему мозгу, делая сложное понятным.

    Читать еще:  Услуги начинающего юриста

    Согласно книги «История графического дизайна: критическое руководство Джоанны Друкер и Эмили Маквариш», термин «графический дизайн» родился в 1922 году благодаря профессиональной деятельности Двиггинса.( 1 )

    История графического дизайна

    Существует несколько временных версий того, когда зародился графический дизайн. По версии Philip Megg , автора книги «История графического дизайна», всё началось с пещер Ласко, когда древний человек изобразил на камне сцену охоты.

    По другой версии, именно книгопечатание положило начало графическому дизайну.

    Третья версия, — самая популярная, связана с появлением профессии графического дизайнера. В начале 20 века, в момент зарождения промышленной революции созрела потребность в услугах дизайнера. Именно в годы рождения Coca-Cola в США возникла потребность в графическом рекламе, дизайне и упаковке.

    Размер и формат в дизайне

    Размер и формат в дизайне не имеет значения. Он может начинаться с величины почтовой марки и развернуться до масштаба национального системы почтовых вывесок в фирменном стиле. Быть одноразовым, ограниченным тиражом книги или дизайном выставки и предназначаться для небольшого количества людей или создан для миллионной мультинациональной аудитории и скачен миллиард раз. Дизайн умеет продавать, обучать, просвещать или агитировать.

    Различия между дизайном и искусством

    Дизайнеры и художники имеют много общего. Оба используют в своей работе элементы и принципы графического дизайна. Но есть основополагающее отличие.

    В то время как художники используют основополагающие принципы для того чтобы творить и самовыражаться, графические дизайнеры применяют их для решения задач визуального характера. Дизайнер — это посредник между клиентом и целевой аудиторией.

    Почему профессия графического дизайнера востребована рынком

    Чтобы ответить на вопрос, надо понять основные мотивы рынка. Клиент хочет получить прибыль и снизить затраты на рекламу. Поэтому к вам обращаются с одной целью: «Помогите заработать больше, а потратить меньше».

    Почему клиент сам не может сделать себе рекламу? Причин может быть несколько. Во-первых, трудно что-то делать для себя. Во-вторых, клиент мыслит прямолинейно: «Хочу, чтобы у меня покупали товар». Прошли те времена, когда можно было дать рекламу и к тебе, сбивая с ног, повалят покупатели.

    В третьих, сегодня стандартная реклама не работает. Все поняли, что потраченный рубль на рекламу не возвращается. Поэтому идут к дизайнеру, который сделает продающую рекламу.

    К нам, дизайнерам обращаются, потому мы с вами знаем, кто есть целевая аудитория и как ей продавать.

    Что нужно знать графическому дизайнеру в 2019 году?

    Технологии, социальный контекст и способы работы изменились. Чтобы оставаться актуальными в своей практике, дизайнеры должны постоянно изучать и развивать формальные концепции, методы и теории. Хотя дизайнеры часто фокусируются на определенной специализации, никто не работает в вакууме. Важно знать и понимать историю теории дизайна и искусства, а также то, как они пересекаются с более широкими мирами политики, экономики и технического прогресса.

    Сегодня графический дизайнер находится на стыке между новейшими технологиями и цифровым интерфейсом, но роль остается прежней — с помощью визуального языка доставить адресату важное сообщение

    Зачем знать теорию графического дизайна?

    Теория графического дизайна относится к любой системе идей, которая помогает объяснить и понять процессы и методы того, что мы делаем, почему и как.

    Конечно, дизайнеры регулярно читают и включают теорию из других областей исследования, таких как искусство, архитектура, экономика, антропология, социология, технология или наука, но чтение и написание теории дизайна — это то, как дизайнеры говорят друг с другом о дизайне, чтобы обнаружить общие черты кроме повседневных вопросов о бизнесе или технике.

    Теория также меняется и строится вместе с культурой и технологиями, поскольку новые отношения, инструменты и способы потребления создают новые вопросы.

    Говоря простым языком — не знаешь систему, значит не понимаешь, как устроена жизнь в графическом дизайне. Если без знания истории невозможно создать ничего нового, то без знания теории невозможно развиваться как специалист.

    Где учат теории графического дизайна?

    Профессия графического дизайнера состоит из теории, практики и личных установок. Чтобы создавать проекты графического дизайна, вам необходимо понимать основные принципы в дизайне. Сегодня не существует общепринятой теории графического дизайна, поэтому многие традиционные и дистанционные профессиональные учебные заведения создают свою программу, основанную на специалистах.

    Мой авторский онлайн-курс по графическому дизайну «Два клика» состоит из 6 блоков . Каждый блок рассчитан на прохождении в течении недели.

    1. Традиционный метод графического дизайнера. Блок рассказывает о многоэтапном методе, который дизайнеры используют при создании проектов.
    2. Инструменты визуализации идей: для графических дизайнеров точки, линии и плоскости являются важными инструментами планирования, визуализации, оценки и в конечном итоге донесения идей до широкой аудитории.
    3. Фундаментальная основа графического дизайна. Группа принципов визуального восприятия. Основана на теории, что «организованное целое воспринимается как большее, чем сумма его частей».
    4. Теория цвета в графическом дизайне. Цвет является мощным инструментом в графическом дизайне. Он притягивает взгляд, рождает эмоции и передает визуальный смысл.
    5. Шрифты, типографика. Теория, анатомия шрифта, терминология, коммуникативные возможности шрифтового искусства.
    6. Дизайн процесс. Блок о процессе проектирования, с помощью которого дизайнеры решают визуальные задачи в коммуникационном дизайне.
  • Ссылка на основную публикацию
    Adblock
    detector